Mas não é que estão pintando sorteios e promoções o tempo todo :] ?
Em mais um parceria bacana com o Boom SP Design, vamos sortear 2 entradas para esse evento super legal que vai falar de arquitetura, design e arts.
Basta retwittar a msg “Eu vou no Boom SP Design com a ajuda da @revista_offline” e vc já esta concorrendo.
e para você que não aderiu ao twitter, pode escrever no topico da comunidade da OFFLINE no orkut e dizer: ”Eu vou no Boom SP Design” que já estará participando desse sorteio!
Bora galera
Sobre o BoomSPDesign
O Centro Universitário Belas Artes de São Paulo abre suas portas para sediar a segunda edição do “BOOMSPDESIGN – Fórum de Arquitetura, Design e Arte” . O evento, que acontece nos dias 23 e 24 de outubro, com palestrantes do mundo inteiro, dos mais diversos segmentos, designers, arquitetos, artistas, publicitários, empresários e meio acadêmico.
O encontro propõe promover discussão sobre a transversalidade entre arquitetura, design e arte e seu impacto nas novas formas de tecnologia, consumo e comportamento.
Uma nova forma de olhar o mundo contemporâneo que tem transformado radicalmente a estética de produtos e a natureza da cultura de consumo, aproximando a arquitetura, arte e design, do consumidor do presente e, certamente, do futuro.
O evento prevê MINI EXHIBITION, com participação dos palestrantes expondo suas peças prediletas; DESIGN FILM FESTIVAL no lounge principal, exposições e outras atividades pela cidade.
Nomes Confirmados
Adélia Borges
Graduou-se em Jornalismo pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (1973). É curadora e jornalista independente, colaborando com várias instituições e publicações nacionais e estrangeiras. De maio de 2003 a maio de 2007 dirigiu o Museu da Casa Brasileira, da rede de museus públicos paulistas. Desde que saiu do Museu, tem dado prioridade à divulgação do design brasileiro, através de artigos, cursos, exposições e palestras. Já fez conferências em várias cidades, inclusive na Argentina, Austrália, Chile, Espanha, Estados Unidos, Japão, México, Panamá, Paraguai e Uruguai. Artigos, textos para catálogos ou capítulos de livros de sua autoria foram publicados em português, alemão, coreano, espanhol, francês, inglês, italiano e japonês.
Christian Hallot
Formado em Engenharia, mas foi a área comercial que o seduziu. Entrou para a H.Stern em 1978 como Relações Públicas e fez carreia da área comercial, galgando postos até chegar à supervisão de área, sendo responsável pelas lojas de parte do Brasil.
Em 1999, assumiu a supervisão comercial dos Estados Unidos e México, residindo em Nova York por dois anos.
De volta ao Brasil, está em São Paulo desde 2003, como assessor da diretoria e relações corporativas. Como Embaixador da marca, viaja pelo Brasil e pelo mundo representando a H.Stern.
Carlos Fortes
Carlos Fortes é arquiteto formado pela FAU-UFRJ e titular do escritório Franco+Fortes Lighting Design. É membro fundador da AsBAI – Associação Brasileira de Arquitetos de Iluminação e membro profissional das associações IALD (International Association of Lighting Designers) e PLDA (Professional Association of Lighting Designers). Recebeu o Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira e foi premiado com o Award of Merit do IALD, pelo projeto da Estação da Luz / Museu da Língua Portuguesa.
Ela Bauer
A designer de jóias é residente em Amsterdam, estudou na conceituada Gerrit Rieteveld Academie tem em seu curriculo diversos prêmios, participa como jurada em concursos desde 2005 e tem obras em coleções importantes como as da Pinakothek der Moderne em Munique, entre outros.
Erik Madigan Heck
Fundador e Editor Chefe da nomenusquarterly.com, publicação e plataforma colaborativa feita com artistas, fotógrafos e designers em todo mundo como Lucian Freud, Adam Fuss, Anselm Kiefer, Dries Van Noten, Hussein Chalayan, Azzedine Alaia, Katie Paterson e outros. É publicada 4 e impressa em vezes por ano online edições limitadas de até 50 cópias.
Elisa Stecca
Fromada em Artes Plásticas pela FAAP, e Direito, pela USP, estudou joalheria e trabalhos com cera. Aperfeiçoou-se em estilo em Paris e foi indicada à bolsa da Cornick Foundation, por técnicas desenvolvidas na Pilchuck School, em Seattle. Possui peças no MASP, MAM e em museus de Los Angeles e Minnesota (EUA). Participou também de mostras em prestigiosas instituições, publicações nacionais e internacionais.
Fanny Haim
Sócia do escritório Fanny Hain & Associates Inc de design de interiores em Miami. Formada em Artes Finas pela Universidade de Los Andes, Bogotá, Colômbia, e pela Universidade de Miami, EUA, foi aprendiz de David Manzur.
Gerson de Oliveira
Designer, mantém com Luciana Martins, desde 1991, o escritório de design Ovo. Premiados por instituições como o Museu da Casa Brasileira, seus móveis e objetos aparecem em guias internacionais de design, como Young Designers Americas, da Daab (2006), e & Fork, da Phaidon (2007). Com projetos no campo arte, estiveram em coletivas no MASP e MuBe, em São Paulo, galerias Vermelho (São Paulo) e Rossana Orlandi (Milão) e salões como Maison & Object. Sua instalação PA (2005) integra o acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo.
José Marton
José Marton é formado em artes plásticas e há 14 anos criou a Marton+Marton, empresa especializada na criação, desenvolvimento e execução de projetos, produtos e serviços nas áreas de arte, moda, arquitetura, design e mobiliário.
Karin Seufert
Colega de Ela Bauer na Rieteveld, em Amsterdam. É designer de jóias e tem seu trabalho divulgado em importantes publicações internacionais, premiações e em coleções de museus além de dar palestras em faculdades.
Mirla Fernandes
Artista plástica de formação, Mirla começou a comercializar suas peças no ano de 1997 e em 1999, partiu para a Alemanha, onde estudou design de jóias na Hochschule für Gestaltung und Technik em Pforzheim, quando começou a desenvolver suas primeiras jóias experimentais. Hoje, além de atuar como designer de jóias, ela também trabalha como ilustradora e designer gráfica e produz exclusivamente para a Tok&Stok, os espelhos Cut Outs, que foram inspirados em sua coleção de jóias de mesmo nome. Criando suas peças e expondo internacionalmente desde 1988, a artista plástica Mirla Fernandes conta com conhecimentos adquiridos dentro e fora do Brasil. Entre suas principais exposições, destacam-se: Biennale Internacional de Design St Etienne (2000, 2002, 2004), Continuous Connection Felissimo/ UNESCO, NY, em 2001, e Sieraad – International Jewellery & Silver Design Fair no ano de 2006.
Marko Brajovic
Arquiteto pela Universidade de Veneza, Mestre em Artes Digitais pela Universidade de Barcelona e Doutorado em Arquitetura Genética na ESARQ-UIC de Barcelona e na PUC do Rio de Janeiro. Especializado em arquitetura, design de produtos, cenografia e instalações multimídia, estruturas arquitetônicas experimentais e dinâmicas. Atualmente trabalha como diretor do escritório: MARKO BRAJOVIC OFFICE em São Paulo y como co-fundador do escritório multidisciplinar TOOGOOD Creative Agency em Barcelona juntos a arquiteta Federica Sandretti.
Sergio Fahrer
Sergio Fahrer é designer de mobiliário. Utiliza matéria-prima certificada pelo FSC e aplica várias técnicas pesquisadas e desenvolvidas por ele mesmo, algumas delas inéditas no mundo, como a multilâminação de MDF. Formado pelo MIT, em Los Angeles, EUA, iniciou sua carreira como designer através da arte da Luteria ( desenho e construção de instrumentos musicais ).
Marcio Kogan
Arquiteto, nascido em São Paulo, formado em 1976 na Universidade Mackenzie, fez cinema até os 30 anos e acabou se decidindo pela arquitetura. Recebeu prêmios internacionais como o da Bienal Internacional Barbara Cappochin em Padova, Itália com a obra Micasa Vol_B e o „Yellow Pencil‰ do D&AD award_Londres e o Dedalo Minosse em Vicenza_Itália com o berçário Primetime.
Mario Queiroz
Mário Queiroz é designer, consultor e professor de Moda. Atua na moda brasileira desde os anos oitenta. Especializou-se em moda masculina e hoje é um dos nomes mais respeitados no país, tanto pela marca que leva seu nome e que participa da São Paulo Fashion Week,, como também como pelo seu papel como pesquisador. É Mestre em Semiótica da Comunicação pela Pontifícia Universidade Católica – PUC – de São Paulo, graduado em Comunicação Social pela Universidade Federal Fluminense e pós em Negócios da Moda pela Universidade Anhembi Morumbi. Em 2005 representou o país no Salão do Pret-à-Porter de Paris e foi o único brasileiro no projeto ITHEMBA – projeto de design em prol dos portadores de HIV na África.
Marcelo Teixeira
Arquiteto e mestre em Arquitetura e Design. Atua há mais de 19 anos nos ramos de arte, moda, criação, pesquisa e desenvolvimento, comunicação e gestão de design, desenvolvendo produtos e ambientes, ministrando cursos, palestras e publicando diversos artigos em congressos nacionais e internacionais. Especialista em mercado de luxo, foi por 7 anos o Head Designer da Embraer, orientando a empresa na estratégia de lançamento e desenvolvimento dos produtos executivos. Recebeu diversos prêmios (IF, Good Design, Red Dot e IDEA Brasil), pelos projetos de interior de aeronaves executivas desenvolvidos em parceria, junto aos escritórios de design – BMW DesignworksUsa na Califórnia e Priestman Goode em Londres. Atualmente, é o Creative Director do Studio Marcelo Teixeira.
Roberto Loeb
Formado pela Faculdade de Arquitetura da Universidade Mackenzie. É sócio do escritório de arquitetura Loeb Arquitetura, especializado na concepção, desenvolvimento e implantação de projetos de complexidade pragmática e tecnológica, atuando em diversos segmentos.
Ruy Ohtake
Ruy Ohtake começou sua produção em 1960, no mesmo ano em que se formou pela FAUUSP, Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo. Desde então,seu escritório tem sido uma produção intensa, contando com obras em todo o território nacional e no exterior
Renata Moura
Graduada em Desenho Industrial – Projeto do Produto, pela PUC-PR, em 2001. Desde 2006, atua como designer autônoma. Atende empresas de variadas áreas, criando: móveis, escovas dentais, embalagens e ilustrações.
Foi uma das ganhadoras da edição brasileira 2008 do prêmio IDEA (concurso que existe há 30 anos nos EUA e está pela primeira vez em outro país). Na ocasião, Renata foi premiada pelo seu projeto chamado “Goma” que além de banco pode ser utilizado como luminária de chão ou at é mesmo como uma mesinha.
Visite o site oficial do evento: www.boomspdesign.com.br













